[ ESPECTROBLOG ] institución-cero encargada de ninguna función positiva y determinada, el único servicio ofrecido a la comunidad es el de señalar su presencia en lugar de su probable ausencia: el cosmocaos pre-social
6 dic 2012
28 nov 2012
Storyborders Dorados
Realizados como preparativos para la filmación de "Golden Promises"
Habrá que esperar al año próximo, después del apocalipsis, para encontrarnos con este film en su versión definitiva... Hacia allá vamos!
ULTIMOMOMENTO
Sobre el
cierre precipitado de la muestra del LEA
Desde el pasado viernes
23 de noviembre la muestra del LEA (Laboratorio de Experimentación Artística)
exhibida en una sala del FAC (Faena Arts Center) no ha sido abierta al público.
Los días previos las obras de la sala fueron desmontadas sin notificar a los
artistas participantes. El objetivo era adecuar la sala para la realización de
un evento de un sponsor del FAC. Tanto los coordinadores del LEA como los
participantes nos enteramos accidentalmente de esta situación, cuyo movimiento
provocó que algunas obras padecieran daños irreparables que podrían haber sido
evitados. Ante el desconcierto y luego de varios días de ausencia de
información oficial, se concertaron dos reuniones entre las autoridades del FAC
y los artistas de la muestra con la intención de subsanar este acto
desafortunado, y fijar un plan de remontaje para cumplir con las fechas
pautadas originalmente en sincronía con la exposición de Franz Ackermann,
período fijado en una carta de intención firmada por los artistas al inicio del
ciclo de producción del LEA, en el mes de Agosto de este año.
Finalmente, las condiciones ofrecidas tras el imprevisto no
estuvieron a la altura de los daños ocasionados y al no existir garantías
suficientes que protejan la materialidad de las obras, pero por sobre todo el
cuidado de su condición simbólica y la fe en su potencial, los artistas
decidimos grupalmente retirar nuestros trabajos de la muestra. Lamentamos que
por este motivo, la muestra haya sido definitivamente cancelada y esperamos
poder volver a presentar las obras producidas en el LEA en otra oportunidad. 
11 nov 2012
PROMESAS DORADAS en el Faena Arts Center
Promesas Doradas
Exhibición de trabajo en proceso para el cortometraje "Golden Promises"
Elenco Lorena
Vega, Ernesto Ballesteros, Luis Terán, Adriana Minoliti, Marcelo Alzetta
Fotografía y cámara Matías
Iaccarino
Cámaras y asistencia de fotografía Juan
Francisco Otaño, Julián Santiago Tagle
Arte Agnese
Lozupone
Maquillaje y Peinado Ana
Mele
Vestuario Anahí Ferrando, Estefanía
Bonessa
Sonido Francisco
Pedemonte
Música Rancho
Solar (Marcelo Alzetta, Julián d´Angiolillo, Ezequiel García, Mariano Grassi, Ignacio Montes de Oca y Frank Vega, archive master)
Post-Producción Edi Walger
Supervisor de Edición Lautaro
Colace
Asistencia de realización Laura
Tusi
Realización Julian d´Angiolillo
Trabajo realizado en el marco del LEA
Exhibición Noviembre 2012
Aimé Painé 1169, Puerto Madero
8 oct 2012
PIRATA OFICIAL en Ciclo Mis Documentos
Viernes 12 y sábado 13
Con la compañía del celebre Dee Jay Vampiros en persona, un testimonio del Piloto Comercial Encapuchado y otras sorpresas que ni nosotros imaginamos...
Con la compañía del celebre Dee Jay Vampiros en persona, un testimonio del Piloto Comercial Encapuchado y otras sorpresas que ni nosotros imaginamos...
MIS DOCUMENTOS
Ciclo de lecture performance
Mis documentos es un ciclo de conferencias performáticas donde artistas provenientes
del teatro, el cine o las artes visuales presentan una investigación, un
diario o un relato acompañado de fotos, filmaciones, grabaciones.
En esta primera edición del ciclo, Julián d’ Angiolillo presenta Pirata oficial, un seguimiento del arte de la piratería desde Parque
Rivadavia hasta La Salada. En
Traducción simultánea,
Sofía Medici narra
el errático proceso de investigación emprendido
para realizar una performance sobre la casa de Tucumán. Mariano Llinás
reconstruye El viaje del “Vapor Salado del Sud” a Chascomús, la historia de un barco a vapor
que en 1857 atravesó la llanura bonaerense. Nele Wohlatz y Gerardo Naumann cuentan
en 7 viajes las
negociaciones para
filmar Aurora, un pueblo de descendientes alemanes en Misiones donde Dios
decide lo que se puede filmar. Lux Lindner recorre
los libros raros que heredó de su familia buscando las huellas de un fantasma
en La biblioteca del hombre feliz. Hoy es el diario de Beatriz Catani a partir de
la muerte de su pareja y al mismo tiempo, una investigación sobre el mundo los
poetas de los años 60 y 70 en la ciudad de La Plata.
Mis documentos es un ciclo que trabaja un
formato mínimo: un hombre, una mujer y sus documentos Una forma de hacer
visibles esas investigaciones que a veces se pierden en una carpeta sin
nombre en la computadora.
Concepto y curaduría: Lola Arias
Artistas: Julián d' Angiolillo, Beatriz Catani, Lux Lindner, Mariano Llinás, Sofia Medici, Gerardo Naumann, Nele Wohlatz.
Producción: Luz Algranti, Sofía Medici.
Viernes y sábados a las 21hs en
el Centro Cultural San Martín.
Sala multipropósito. Sarmiento 1551.
ENTRADA GRATUITA!
***************
PROGRAMA:
12 y 13 de octubre.
Traducción
simultánea por Sofía Medici
Pirata oficial por Julián d’
Angiolillo
19 y 20 de octubre.
El viaje del "Vapor Salado
del Sud" a Chascomús por Mariano Llinás
26 y 27 de
octubre.
7 viajes por Gerardo Naumann
y Nele Wohlatz.
2 y 3 de
noviembre.
La biblioteca del
hombre feliz por Lux Lindner.
Hoy por Beatriz Catani
**************
Sobre el género:
Lecture performance es una expresión intraducible. ¿Conferencia
performática? ¿Charla performativa? ¿Performance hablada?
El
género lecture performance nació en los años '60 con Joseph
Beuys y Robert Smithson, como una forma de convertir un discurso en una
obra de
arte. En los últimos años, el formato fue proliferando dentro del
teatro, la
danza y las artes visuales, transformándose en una de las variantes del
teatro
conceptual. Artistas como Rabih Mroué, Tim Etchells, Xavier Leroy o
Jérôme Bel reinventaron el género, haciendo de estas conferencias no
académicas
una forma de exponer y narrar investigaciones, periplos mentales,
experiencias.
En Mis documentos artistas de diversas disciplinas
realizan una lecture performance sobre un objeto cualquiera. El ciclo se propone indagar
el género en búsqueda de un contagio entre el arte conceptual, la
investigación, el teatro. Un espacio donde puedan convivir discursos, formatos
y públicos de distintas disciplinas.
Más info: www.misdocumentosciclo.blogspot.com.ar
13 sept 2012
30 ago 2012
5 ago 2012
19 jul 2012
Si La Salada llega a Córdoba, Hacerme Feriante también
Todos los jueves de Julio, y el Jueves 2 de agosto a las 20,30 hs en el Cinéfilo Bar de Córdoba
El ocio y los negocios por Roger Koza
El otro mundo, por Fernando Pujato
En otro orden de cosas...
El video SUITE MATANZAS, realizado a partir de diversas navegaciones en el Riachuelo, integra la exposición Riachuelo. Entre la bruma y el resplandor
05/07/2012 - 31/08/2012
"Riachuelo. Entre la bruma y el resplandor" es la muestra que se presenta en el Centro Cultural UADE Art hasta el 31 de agosto. Curada por Victoria Verlichak, la exhibición se trata de un conjunto de obras vinculadas a la vida en el río Matanza-Riachuelo. Se incluyen pinturas, grabados, fotografías, instalaciones y videos que contribuyen a la pluralidad de miradas sobre este paisaje y su población.
La muestra está presidida por una pintura de Benito Quinquela Martín e incluye obras de Nicolás García Uriburu, Augusto Zanela, Marcos López, Alberto Goldenstein, Esteban Pastorino, Juliana Ceci, Fabián Attila, Viviana Macías, Juan Renieri, y obras de grupos como Paralelo 58, Supersudaca, Julián d'Angiolillo, Sub, y obras de niños y adolescentes del taller de fotografía Isla Maciel, el Taller de Arte Belleza, y Felicidad Fiorito.
UADE Art
Lima 775
Entrada libre y gratuita presentando DNI
14 jun 2012
Comunicado de Anonymous sobre la situación de ANTROPOLIS
Estimados, me veo en la obligación de tomar la palabra ya que ningún portavoz del Nuevo Municipio reconoce el estado de situación sobre Antropolis. Como verán a mis espaldas, el baldío, último bastión de naturaleza sobreviviente del predio donde se erige la feria Tecnópolis, ha sido finalmente sepultado. El tótem que lo encabezaba mira ahora hacia un terreno llano de tierra surcada por las huellas maquinales de los entes que gobiernan su actual estado de mutación, espantosas máquinas destructoras capitalistas subsumidas al interés inmobiliario neoliberal. Me temo que el futuro de este ícono se vé tan amenazado como el sistema financiero global.
Esta situación, por más desesperanzada que resulte no oculta los verdaderos logros del mesiánico proyecto que podemos sintetizar básicamente en esta imagen: UN ZAPALLO nacido y engendrado en las fauces de Antrópolis.
Y no es sólo uno (1), son tres (3) los ZAPALLOS nacidos bajo el dominio paisajístico de nuestra célula revolucionaria. Para que se den una idea de su tamaño y no se vean manipulados por las imágenes de la red de medios del holding Illuminati (que osa reducirlos a "medio kilo de zapallitos") pueden ver en esta imagen a la Reina del Zapallo posando con uno de ELLOS en escala 1:1.
Como si estos fueran pocos indicios de que el espíritu rebelde se encuentra aferrado a los bits del ADN antropomórfico, se han encontrado misteriosos ordenamientos materiales en forma de apariciones dentro del Jardín Afrancesado. Se comenta de una leyenda sobre una Cooperativa Fantasma de Lanús que por las noches riega el pasto y los plantines y se dedica a la ornamentación compulsiva, orientada a la representación de letras del alfabeto occidental en forma aislada con piedritas blancas y naranjas. La hipótesis anarquista fue descartada.
And last, but not listos... ¿Quién recuerda la montaña de escombros y el PT60? ¿Dónde quedaba? ¿El secreto mejor guardado de Tecnópolis? Pues no, camaradas... Llamen a los arqueólogos ¿o acaso se olvidaron que la montaña estaba hecha de escombros de los vesturarios del Batallón 601? ESTO RECIEN EMPIEZA: FUTUROLOGÍA NO SE PUEDE HACER: RECALCULANDO
Cordialmente, unos cariños de
Anonymous División Antropica
Este Post está íntegramente dedicado al ser humano Alan Moore, porque está vivo y no esperamos a que se muera como Ray Bradbury o Kurt Vonnegut.
7 may 2012
9 abr 2012
ANTROPOLIS obra completa... recalculando
Todo lo que Ud quiso saber sobre ANTROPOLIS, cómo se hizo y se deshizo, planos, dibujos, souvenires, caos, progreso, luces, bocinas, escombros y mucho espíritu conurbano nacido en los márgenes de Tecnopolis...
Por única vez reunidos en un sólo sitio!
Mientras tanto, si en cambio Ud prefiere el cálido papel a las gélidas LCDS o e-books, puede optar por adquirir el segundo número de la revista de artes visuales Blanco sobre blanco, donde en la sección crónica de artista aparecerá algo a tono llamado "Un Antro a cielo abierto", un relato pormenorizado salido de las entrañas de la subcultura que vió nacer Antropolis...
Y así se promedia el último otoño del planeta antes del fin del mundo:
28 feb 2012
In Other Words
Neue Gesellschaft für Bildende Kunst
IN OTHER WORDS
The Black Market of Translations - Negotiating
Contemporary Cultures
in cooperation with
Kunstraum Kreuzberg/Bethanien.
Opening: 2. March 2012, 19 h
3 March – 15 April 2012
NGBK, Oranienstrasse 25, 10999 Berlin
and Kunstraum Kreuzberg / Bethanien
Mariannenplatz 2, 10997 Berlin
3 March – 15 April 2012
NGBK, Oranienstrasse 25, 10999 Berlin
and Kunstraum Kreuzberg / Bethanien
Mariannenplatz 2, 10997 Berlin
IN OTHER WORDS.
The Black Market of Translations - Negotiating Contemporary Cultures is the title of an art exhibition which uses the operations of translation - reading, understanding, interpreting and rewriting a foreign text - as a cultural strategy to cross into other cultures. The exhibition displays a market of the foreign and otherness, inviting artists that explore the language of the Other to work in-between languages and cultures, penetrating, embodying and 'contrabanding' Others' words.
Beyond the prevailing passive co-existence of multiculturalism and static cultural diversity, it is necessary to explore a significant exchange between cultures by taking up the active practice of translation. In the spirit of a black market, the exhibition temporally exposes and reveals the acts of cultural transaction, transference, and translation of this cultural economy of the in-between, posing the question whether translation could reconcile the differences that separate languages, identities, and cultures, while proposing a form of 'cultural translation' which could ultimately become a concept for further cooperation and negotiation for contemporary cultures.
As a Black Market, the metaphor of 'illegal traffic' gives room for several counter-translations and adjoins the notion of a double-exhibition, which exposes multiple translation operations - major and minor; dominant and in resistance; official and censored - thus achieving a broader understanding of the experience of globalization, including the consideration of popular, informal, and alternative practices.
Artists:
Adel Abidin, Marwa Arsanios, Kader Attia, Julien Audebert, Elena Bellantoni, Emilio Chapela Pérez, Cherimus, Julian D'Angiolillo, DETANICO LAIN, Yoel Díaz Vázquez, Braco Dimitrijević, Mounir Fatmi, Ofir Feldman, Graciela Guerrero Weisson, Christoph Keller, Moridja Kitenge Banza, Daniel Knorr, Takehito Koganezawa, Oliver Laric, Karl Larsson, Adrian Lohmüller, Monroy, Muntadas, Timo Nasseri, Olaf Nicolai, Jorge Pedro Nuñez, Nana Oforiatta-Ayim, Timea Oravecz, Bernardo Oyarzún, Soledad Pinto, Rosãngela Rennó, Gabriel Rossell Santillán / Nik Nowak, Sona Safaei-Sooreh, Mariateresa Sartori, Demian Schopf, Lorenzo Scotto di Luzio, Paolo W. Tamburella, Mihalis Theodosiadis, Dani Umpi, Sandra Vásquez de la Horra, Humberto Vélez, Luca Vitone, James Webb, Dilek Winchester.
The Black Market of Translations - Negotiating Contemporary Cultures is the title of an art exhibition which uses the operations of translation - reading, understanding, interpreting and rewriting a foreign text - as a cultural strategy to cross into other cultures. The exhibition displays a market of the foreign and otherness, inviting artists that explore the language of the Other to work in-between languages and cultures, penetrating, embodying and 'contrabanding' Others' words.
Beyond the prevailing passive co-existence of multiculturalism and static cultural diversity, it is necessary to explore a significant exchange between cultures by taking up the active practice of translation. In the spirit of a black market, the exhibition temporally exposes and reveals the acts of cultural transaction, transference, and translation of this cultural economy of the in-between, posing the question whether translation could reconcile the differences that separate languages, identities, and cultures, while proposing a form of 'cultural translation' which could ultimately become a concept for further cooperation and negotiation for contemporary cultures.
As a Black Market, the metaphor of 'illegal traffic' gives room for several counter-translations and adjoins the notion of a double-exhibition, which exposes multiple translation operations - major and minor; dominant and in resistance; official and censored - thus achieving a broader understanding of the experience of globalization, including the consideration of popular, informal, and alternative practices.
Artists:
Adel Abidin, Marwa Arsanios, Kader Attia, Julien Audebert, Elena Bellantoni, Emilio Chapela Pérez, Cherimus, Julian D'Angiolillo, DETANICO LAIN, Yoel Díaz Vázquez, Braco Dimitrijević, Mounir Fatmi, Ofir Feldman, Graciela Guerrero Weisson, Christoph Keller, Moridja Kitenge Banza, Daniel Knorr, Takehito Koganezawa, Oliver Laric, Karl Larsson, Adrian Lohmüller, Monroy, Muntadas, Timo Nasseri, Olaf Nicolai, Jorge Pedro Nuñez, Nana Oforiatta-Ayim, Timea Oravecz, Bernardo Oyarzún, Soledad Pinto, Rosãngela Rennó, Gabriel Rossell Santillán / Nik Nowak, Sona Safaei-Sooreh, Mariateresa Sartori, Demian Schopf, Lorenzo Scotto di Luzio, Paolo W. Tamburella, Mihalis Theodosiadis, Dani Umpi, Sandra Vásquez de la Horra, Humberto Vélez, Luca Vitone, James Webb, Dilek Winchester.
Project Group:
Elena Agudio, Stéphane Bauer, Elena Bellantoni, Paz Guevara, Giulia Piccini
Excerpts of Hacerme Feriante (Become a stallholder) will be screened in loop on
Kunstraum Kreuzberg/Bethanien
mariannenplatz 2
10997 berlin
u-bahn kottbusser tor
10997 berlin
u-bahn kottbusser tor
11 feb 2012
El Nuevo Municipio en Other Markets (UCSD San Diego)
Informal markets have emerged as a vital part of cities around the world, from the new mega-cities of the Global South to the old centers of political and economic power. Spurred by deregulation and accelerating global flows, they are commonly tolerated as shock-absorbers of widening social divisions. Yet, whenever these markets show signs of establishing realms of their own official rhetoric paints them as threat to social and economic order, often followed by governmental actions of demolition, re-location or privatization.
Debating the spatial culture of informal markets as an arena of negotiation between multiple political demands, social actors and environmental constraints, 'Informal Market Worlds' departs from the question of how we can build more equal participation in the space of economy vis-à-vis the economy of space. In what ways can the spatial practices and cultural mechanisms that sustain informal markets help us in articulating progressive policies more adapt to the transnational realities of today's populations?
Informal Market Worlds
an international research forum on the trading places of urban informalities at UCSD - University of California San Diego, 16-17 February 2012 A two-day event of presentations and discussions, 'Informal Market Worlds' will bring together research on the architecture and visual culture of informal markets with a range of case studies from across the Americas and beyond. In addition to input from theorists in the fields of urbanism and political economy, the meeting will include presentations by architects, artists and activists on a range of markets such as the La Salada market in Buenos Aires, the Tri Border Area of Ciudad del Este, the Dominican border markets, street markets in the US or the informal economies of El Tepito in Mexico City.
Speakers include:
Raul Cardenas, Teddy Cruz, Julian D’Angiolillo, Laurent Gutierrez, Alfonso Hernandez, Hou Hanru, Rick Lowe, Peter Mörtenböck, Helge Mooshammer, Alfonso Morales, Gerald Murray, Valerie Portefaix, Fernando Rabossi, Ananya Roy, Ignacio Valero, Matias Viegener, Cog-nate Collective and others.
Parque Rivadavia, feriantes de historietas pioneros en los ´50. (Extraído de La desplaza)
Desarme de la Feria de la Ribera en La Salada. Enero de 2012
7 feb 2012
HACERME FERIANTE viernes 10 de Febrero en TIJUANA
Luego de su paso por UCSD San Diego, Haundenschild Garage y USFCA San Francisco
Viernes 10 de febrero - 6 PM
Casa del Túnel Art Center Tijuana
FB Casa del Túnel
Gracias a Ava Ordorica, Luis Humberto, Fran Ilich, Jennifer Flores Sternad, Fabian Cereijido, Sergio De La Torre y Eduardo Molinari
11 ene 2012
Nueva Era en la Ribera + Arritmias en San Diego
Video producido por el Municipio de Lomas de Zamora sobre el desalojo de la Feria de la Ribera (Recomendamos remitir un flashback a las escenas del Intendente y los punteros en la Ribera de Hacerme Feriante)
mientras tanto, en San Diego
Arrhythmias: Narrative, political imagination & (im)possible archives
One-Day Conference
January 13 > 10:00am - 5:30pm
UCSD VAF Performance Space
Please join the University Art Gallery (UAG) for a one-day conference that brings together scholars and practitioners from Buenos Aires, San Diego, LA and New York who are working in and across various disciplines: visual arts, history, literature, theater, media art, documentary film, sound art and architecture. This conference explores artistic investigations into narrative as it shapes social and political imaginaries, as well as creative work in and on archives: from the archive’s proliferate contingencies, its silences, to the possibilities of counter-public archives.
This is the closing conference for Arrhythmias of Counter-Production: Engaged Art in Argentina, 1995-2011, on view at the UAG through January 20, 2012. It will feature keynote presentations by two of the artists in the exhibition who are visiting UCSD from Buenos Aires: Eduardo Molinari, founder of El Archivo Caminante / The Walking Archive, and Julian D’Angiolillo, who is a visual artist, land artist and award-winning documentary filmmaker.
The morning session on narrative will also feature a panel and roundtable discussion with Teddy Cruz, an architect and scholar of trans-border urban dynamics and alternative urbanisms; artist and filmmaker Steve Fagin; Fran Ilich, a media artist + activist and writer; and artist and scholar Mariana Razo Wardwell (aka Botey).
The afternoon’s session on archives features LA artist Sandra de la Loza, the founder of the Pocho Research Society; Grant Kester, a leading scholar on dialogical and relational art; literary scholar and writer Rosaura Sánchez; and members the sound art collective Ultra-red whose work bring together audio investigation and social justice organizing.
This event is organized by Jennifer Flores Sternad, a scholar of militant and activist art and performance in the Americas and curator of the Arrhythmias of Counter-Production exhibition.
Schedule of Events
9:30 AM Arrivals (coffee & pastries provided)
10:00 AM Opening remarks and Presentation by Julian D’Angiolillo
10:50 AM – 1:00 PM Narrative & political imagination
Panel and roundtable discussion with Teddy Cruz,
Steve Fagin, Fran Ilich and Mariana Razo
Wardwell (Botey)
1:00 – 2:30 PM Break for lunch
2:30 PM Presentation by Eduardo Molinari / The Walking Archive
3:20 – 5:30 PM From archives and their elisions toward counter-public
archives
Panel and roundtable discussion with Sandra de la Loza,
Grant Kester, Rosaura Sánchez and Ultra-red (Elizabeth
Blaney, Dont Rhine, Leonardo Vilchis)
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